Por María Gabriela García
 Un grupo de mujeres viaja en tren a la costa Atlántica a participar de un seminario cristiano. Cada una tiene una historia diferente. Algunas, muestran muy rápido sus flaquezas, vulnerabilidades o conflictos irresueltos. Otras son más reservadas y demandan más tiempo.
Las mujeres cumplen diferentes roles. Están las participantes, excitadas, algunas, porque contarán en público su caso. También las instructoras/pastoras, quienes ensayan sus discursos o monitorean la situación. Por último hay otras que son invitadas, pero no están tan comprometidas con la causa, sólo van a cantar y de paso se ríen de todo.
La causa tiene que ver con tratar de encontrar el camino guiado por Dios. La palabra es la herramienta de las iluminadas para lograr la transmisión. Las frases hechas circulan al por mayor, con el objeto de ser internalizadas, de convertirse en cuerpo, en acción. La prédica genera adoración y el sistema de premios y castigos logra con eficiencia que la deidad tenga cara de mujer.
Tren propone adentrarse en un universo religioso diseñado con lujo de detalles. El trabajo textual es impecable y la construcción de los distintos personajes tiene la marca de sus creadoras, un conjunto de cuatro actrices, unidas en el grupo Piel de lava, formado en 2003, que ya hizo dos espectáculos: Colores verdaderos y Neblina. Su dinámica de trabajo concibe la dramaturgia grupal. La causa tiene que ver con tratar de encontrar el camino guiado por Dios. La palabra es la herramienta de las iluminadas para lograr la transmisión. Las frases hechas circulan al por mayor, con el objeto de ser internalizadas, de convertirse en cuerpo, en acción. La prédica genera adoración y el sistema de premios y castigos logra con eficiencia que la deidad tenga cara de mujer.
En este caso, se incorporó a la dirección Laura Fernández, asistente de Rafael Spregelburd en la obra Acassuso, espectáculo en el cual participaron las cuatro intérpretes responsables de Tren. De esa forma se llegó a constituir este espectáculo, que cuenta con la marca “spregelburdiana”: el trabajo de investigación minucioso y detallista que llena todos los espacios y permite que el espectador se sorprenda y reconstruya una cuestión, hasta las últimas consecuencias.
El trabajo actoral sobre el escenario se vale de un recurso tecnológico, para vincular con un relato externo. El talentoso cineasta Mariano Llinás (Balnearios e Historias extraordinarias) está a cargo de la realización de video y de la producción musical.
El tren se dirige sin demasiadas pausas hacia un destino incierto y diferente para cada una, dejando atrás soledades, familias, desencuentros, hastíos y revelaciones.
Un humor inteligente sobrevuela toda la obra. Un final algo desdibujado no empaña la gran potencia textual e interpretativa de Tren, un espectáculo muy recomendable para todos aquellos que quieran disfrutar de una original propuesta teatral.
Tren
Dramaturgia y dirección: Elisa Carricajo, Valeria Correa, Pilar Gamboa, Laura Paredes y Laura Fernández
Intérpretes: Elisa Carricajo, Valeria Correa, Pilar Gamboa y Laura Paredes
Vestuario: Maria Laxague Viñuela
Iluminación y diseño de escenografía: Matías Sendón
Audiovisuales: Mariano Llinás y Agustín Mendilaharzu
Producción: Lalo Rotaveria
Prensa: Pintos-Gamboa
Teatro Anfitrión, Venezuela 3340, Ciudad de Buenos Aires, teléfono 4931-2124, viernes a las 21:00, localidades $ 40 y $ 25.
Calificación:   |
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